Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat.
Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre. Notre projet : restituer à un objet familier une partie de son originalité, regarder comment, par ce processus de création et à travers un langage musical d’apparence facile d’accès, l’œuvre peut nous parler de ce qui nous est —encore, à jamais— étranger.

Elle est dans toutes les têtes. Qui est Carmen ? Qui aime Carmen ? Il n’y a
pas de réponse et il ne faut pas en chercher. Paradoxe ? Héroïne devenue universelle, elle incarne aussi pour chacun et chacune l’étrangeté de la marge, l’autre plus libre et différent.
De là viendra après la joie, les doutes, les rires, la tragédie. Mais ce n’est pas le récit d’un événement tragique qui est passé, c’est une invitation à transformer l’avenir et à faire que la tragédie — «elle le quitte, il la tue» — n’advienne
plus. Voilà, aujourd’hui, l’ambition de Carmen : une femme se libère des représentations, et sa manière d’aimer des conventions. Pouvoir dire en fin de compte que «Tu n’es pas seule» Carmen.